jueves, 29 de septiembre de 2011

La Risa de Bilbao: Segunda Semana Internacional de Literatura de Humor y Arte con Humor.

Desde Bilbao, Juan García Cerrada, experto en Humor Gráfico y comisario de las exposiciones de los geniales Ibañez y Eguillor nos envía la crónica de La Segunda Semana Internacional de Literatura de Humor y Arte con Humor, en una cita repleta de acontecimientos y eventos que no deben perderse todos aquellos aficionados al Humor en cualquiera de sus facetas.

Desde Ayer, miércoles 28 de septiembre, se viene desarrollando en Bilbao la Segunda Semana Internacional de Literatura de Humor y Arte con Humor, una cita única en el panorama de certámenes, ferias y encuentros literarios por tener el Humor como referente. Durante esta semana y hasta el próximo domingo 2 de octubre, fecha prevista para su finalización, se dan cita autores como Elvira Lindo, Frédéric Beigbeder, Fernando Aramburu, Carmen Posadas, Albert Boadella, Miguel Noguera, Francisco Ibañez, Tatiana Pigariova, David Lodge, Fernando Marías, Rosa Belmonte,  Manuel Rodríguez Rivero, Rodrigo Fresán,  Luis Magrinyà, Pedro Reyes y, un largo etc.

En estos días participan en mesas redondas, entrevistas, proyecciones, exposiciones, actuaciones, firmas de libros y todo bajo la dirección de Juan Bas, responsable de este fantástico festival, llamado a ser el referente en Europa en el mapa de ferias y festivales de literatura.


 En el apartado de exposiciones encontramos en el Arenal, “El Gran Ibañez”. Esta muestra nos permite contemplar la obra de Francisco Ibañez, padre de personajes como “Mortadelo y Filemón”; “El Botones Sacarino”; “Pepe Gotera y Otilio, chapuzas a domicilio”; “13, Rue del Percebe”; “La Familia Trapisonda, una tropita que es la bomba”; “El doctor Esparadrapo y su ayudante Gazapo”; “Cabeza de ajo, el penúltimo navajo” o “Rompetechos” entre otros, ya que estamos hablando ante uno de los autores más conocidos y prolíficos de la historieta española.  


Las obras que se exhiben pertenecen a la colección de Ediciones B, sucesora de Bruguera, para la que fueron ideadas. Permanecerá abierta hasta el 2 de octubre de 11 a 21 horas, salvo el 2 que únicamente se podrá ver hasta las 14 horas. Está instalada en El Arenal. Este autor recibirá el próximo 1 de octubre de 2011, en la sala de la BBK de Bilbao Francisco Ibañez recibirá el Premio BBK de La Risa de Bilbao.
  La segunda exposición es “Objetos Imposibles” de Jacques Carelman, que puede verse en  la sala de exposiciones de la segunda planta de Alhóndiga Bilbao hasta el próximo 16 de octubre, de 10:00 a 20:00 horas, salvo los lunes, que permanece cerrada. Jacques Carelman nació en 1929 y desde 1956 vive en París. Es conocido por su catálogo de Objetos Imposibles, ideado y publicado en 1969 como parodia a un catálogo de venta por correo.
Conforme aparece en el folleto divulgativo de la exposición, la crítica francesa califica su obra como gag art, en tanto sus obras son un engaño, una broma. 


Pero no sólo es broma, también es arte. Carelman es un hijo directo del Surrealismo, continúa el texto, pero no demasiado obediente, ya que mientras los surrealistas ven las cosas desde un punto de vista irracional, Carelman las contempla como absurdas pero con cierta lógica interna.
 Según el autor, la exposición constituye una crítica a la sociedad de consumo, ridiculizando esa necesidad de comprar algo y al poco tiempo desecharlo.


La tercera de las exposiciones que se puede contemplar en este Festival, es “Eguillor en el Correo”, se trata de un homenaje a este bilbaíno de San Sebastián, después de que desapareciese el pasado veintiuno de marzo en Madrid, donde residía desde hacía algunos años.
 En 1968 realizaría “Mari Aguirre” primer tira que sería publicada en “El Correo Español-El Pueblo Vasco”, que más tarde volvería a editarse en diversos medios. Otros de sus personajes son “el profesor Lertxundi” y “Miss Martiartu”. La serie en euskera “Krisket eta Popolo” la publica en “Komilia” suplemento de diversos medios vascos.

Entre los medios en los que colaboró a lo largo de su carrera están “Hermano Lobo” (1972-1974),” Triunfo”, “Diario 16”, “Fotogramas”, “El País”, “El Correo Vasco”, “Euskadi Sioux” (1979), etc..
 Su primera exposición individual la realizaría en 1970 en la Sala Luzaro de Bilbao, a la que le siguieron Arthogar Kaskagorri y Aritza; Bidebarrieta. Además tomaría parte de un gran número de exposiciones colectivas, entre las que nombramos “Procesos”, “La imagen Sublime” y “Visionarios españoles”, las tres en el Museo Reina Sofía. Fuera de nuestras fronteras destaca la exposición en el Centro Pompidou de París.

La exposición que nos ocupa puede verse hasta el próximo 9 de octubre en la sala BBK, de 10 a 14 y de 16:30 a 21:00 horas, y recoge obra publicada en diario “El Correo” durante el año 1995. Eguillor, que fue un innovador y sobre todo, un experimentador, destacó no sólo en el campo del humor gráfico, sino también en la ilustración infantil, área en la que recibió el premio Nacional de Ilustración Infantil en 1983. También fue pionero en el videoarte, dónde cosechó un gran éxito con la obra “Menina”, exhibida en 1986.

Juan García Cerrada.-

SPSP PSYCHOLOGY OF HUMOR PRE-CONFERENCE


The San Diego Convention Center in Sand Diego, California, January 26, 2012

The Society for Personality and Social Psychology will hold a January 26 pre-conference on the psychology of humor before its annual meeting from January 27 to 29. 
This pre-conference will have sessions on humor and emotion regulation, laughter and its relationship to humor, and a discussion on the contemporary theories of humor. 
For more, visit the SPSP website at www.spspmeeting.org or contact Sean Guillory, Dartmouth Univer- sity, at seanguillory1925@gmail.com.

miércoles, 28 de septiembre de 2011

3rd INTERNATIONAL "ALEKSANDAR KLAS" CARTOON CONTEST

Cartoon theme / Tema del concurso

Free / Libre


Competition is open to professional and amateur cartoonists from all over the world / La competición está abierta a humoristas gráficos de todo el mundo tanto profesionales como aficionados.

Deadline / Plazo de presentación

October 25th, 2011 / 25 de Octubre de 2011

Prizes / Premios

  • Grand Prix A. Klas: 1000 euros and diploma / Gran Premio A.Klas: 1000 euros y diploma
  • Second award A.Klas: 500 euros and diploma / Segundo Premio A. Klas: 500 euros y diploma
  • Third award A. Klas: 300 euros and diploma / Tercer Premio A. Klas: 300 euros y diploma
  • Diplomas A. Klas


Award ceremony and exhibition of selected cartoons in November, 2011 in Belgrade / La ceremonia de entrega de premios y la exposición de las obras de humor gráfico seleccionadas se realizará en Noviembre en Belgrado.

Number of entries / Número de obras

The cartoons must be originals / Las obras deben ser originales

Digital

Yes, but the print out must be signed by the artist / Se admiten, pero la obra debe ir firmada por el artista

Max : 30 x40 cm / dimensiones máximas: 30 x 40 cm

Works returned / Devolución de obras

No: Participating cartoons will be kept at the virtual Cartoon Museum, to be established by the review "Ilustrovana politika" / No: Las historietas participantes se quedarán en el Museo virtual de Humor Gráfico para que formen parte de la exposición "Ilustrovana politika".

Exhibition / Exposición

Yes / Sí

Free catalogue / Catálogo gratuito

Yes, for every selected entrant / Sí, para cada obra seleccionada

Copyright issues / Derechos de autor

Organizer reserve the right to use the sent cartoons for ILUSTROVANA POLITIKA advertising purposes without any special fees paid to the authors: to be exhibited and reproduced in a variety of advertising materials, as well as printed in catalogue and review / La organización se reserva el derecho de utilizar las obras enviadas para la exposición ILUSTROVANA POLITIKA con fines publicitarios sin que dé lugar a remuneración a los autores, podrán ser expuestas y reproducidas en distintos materiales publicitarios, así como imprimidas en catálogos y revistas. 


Participants are considered to have accepted all the conditions / Los participantes por el hecho de serlo aceptan todas las condiciones del concurso.

Address to send the artworks / Dirección de envío de obras de arte



"Ilustrovana politika"



Za konkurs karikatura "Aleksandar Klas"

Cetinjska 1 
11000 Belgrade 
SERBIA

Contact for further information / Contacto para más información





Web

domingo, 25 de septiembre de 2011

BRUCE LEE, TEMA DEL 1er CONCURSO DE CARICATURAS ARTÍSTICAS CHINAS

Cartoon theme / Tema del Concurso:
  • 1) Bruce Lee
  • 2) Free / Libre

Deadline / Plazo de Presentación:
  • November 27th , 2011 / 27 de Noviembre de 2011.

Prizes / Premios:
  1. Golden prize (1) / Premio Golden (1): Medal + 1000 USD + Catalog / Medalla + 1000 dólares USA + Catálogo.
  2. Silver prize (1) / Premio Silver (1) : Medal + 500 USD + Catalog / Medalla + 500 dólares USA + Catálogo.
  3. Copper prize (1) / Premio Cooper  (1): Medal + 300 USD + Catalog / Medalla + 300 dólares USA + Catálogo.
  4. Special prizes (5) / Premios Especiales (5) : Medal + 100 USD + Catalog / Medalla + 100 dólares USA + Catálogo.
  5. Excellent prize / Premio a la Excelencia: Catalog / Catálogo.
Number of entries / Número de obras:
  • Max : 8 for each category / Máximo: 8 por cada categoría.
Artist should summit the original works. Any computer prints, slide, photograph, xerox will not be accepted. / Los artistas deben enviar trabajos originales. Ninguna copia fotográfica, imprimida, fotocopiada, o diapositiva será aceptada.

Format / Formato:
  • Max : 100 x 150 cm.

Works returned / Devolución de obras:
  • No.

Exhibition / Exposición:
  • Yes / Sí.

Free catalogue / Catálogo gratuito:
  • Yes, for every selected entrant / Sí, para cada entrada seleccionada.

Copyright issues / Derechos de autor:
  • Explicitly participators have whole copyright for their entries, of course Host unit may use some works on web site and other media for spreading competition and artists. / Los participantes tienen los derechos de autor de sus obras, aunque la organización puede usar algunas obras en su sitio web y otros medios de comunicación para dar difusión a al concurso y a los artistas.

Address to send the artworks / Dirección postal para el envío de las obras de arte:


Mr. HU ZHEN YU
ROOM 341 BUILDING #364, JIN QIAO SHI DAI JIA YUAN
YUN JING EAST ROAD,TONG ZHOU QU,
BEIJING 101121,CHINA

Contact for further information/ Contacto para más información:
  • redmanart@126.com
  • redmancartoon@163.com
  • Telephone / Teléfono: 0086 – 010 – 1 8 9 1 0 8 3 8 2 1 0
Web:
  • www.redmancartoon.com

viernes, 23 de septiembre de 2011

INAUGURACION DE LA XVIII MUESTRA INTERNACIONAL DE HUMOR GRÁFICO

Tenemos hoy una magnífica oportunidad de conocer los detalles de una exposición de larga trayectoria, La Muestra Internacional de Humor Gráfico de Alcalá de Henares, que cumple su decimoctava edición, de mano de uno de los mayores conocedores del humor gráfico en España, Juan García Cerrada, responsable de la Muestra desde sus orígenes, quien nos escribe un artículo sobre la presentación de la Muestra en Alcalá de Henares (Madrid).


Se acaba de inaugurar la XVIII Muestra Internacional de Humor Gráfico en Alcalá de Henares, y que reúne a autores de países tan distantes como Alemania, Australia, Chile, Colombia, México, Irán, La India, Israel, Líbano, y claro está España, por citar algunos ejemplos de los 42 que están representados por 143 autores.


El acto de inauguración ha estado presidido por el Director de la Oficina de la FAO en España, D. Enrique Yeves, el Alcalde de la ciudad de Alcalá de Henares, Bartolomé González y el Rector de la Universidad de Alcalá, Profesor Fernando Galván. Además acudieron una gran cantidad de autores como Forges, Zulet, Angelines, Babiano, Lloyy, Faro, Turcios, Nani, Saltés, Diego, José Julio, Corella, Almarza, Malagón, etc…

Todos los artistas nos aportan una visión particular sobre el tema de la alimentación, una cuestión de gran actualidad ya que al tiempo que 1.000 millones de personas pasan hambre otros 1.500 millones tienen problemas por sobrealimentación, todo ello debido a la injusticia social provocada por el desigual reparto de los recursos del planeta, que hoy por hoy produce el doble de lo que sus habitantes necesitamos para alimentarnos.

Un ejemplo de esa desigualdad la podemos ver en la imagen del artista hondureño Banegas, que refleja un hombre, tenedor y cuchillo en mano comiendo un gran pollo de una bandeja soportada por otro hombre con claros síntomas de hambruna.

También la especulación que existe con los alimentos está presente, como el uso de los mismos para biodiesel al tiempo que la hambruna se extiende cada vez por más zonas del planeta. Las penurias de una buena parte de la población mundial contrasta con los excesos de otra parte. Enfermedades como la anorexia y la bulimia en un extremo y el sobrepeso por el otro, también son reflejadas por los humoristas gráficos en esta exhibición.

El director de la oficina de la FAO en España destacó la importancia de este tipo de actividades para sensibilizar a la opinión pública sobre este problema y sobre lo mucho que podemos hacer para acabar con él, para lo que sólo se necesita determinación política, según Yeves. También agradeció a los artistas participantes por involucrarse en acciones de este tipo y a la Fundación General de la Universidad que ponga en marcha iniciativas como ésta.

La exposición, que estará abierta las próximas cuatro semanas, se puede visitar en dos espacios diferentes, la capilla San José de Caracciolos, sita en la calle Trinidad, 5 y La Fábrica del Humor, ubicada en la calle Nueva, 4, en ambos casos de Alcalá de Henares.

La exposición está acompañada de un catálogo que recoge todas las obras presentes en la Muestra, así como unas palabras de Enrique Yeves bajo el epígrafe “Reír por no llorar”, y sendos artículos de la dietista y nutricionista Sandra Ribalta y el psiquiatra del Hospital General Universitario Gregorio Marañón de Madrid, Álvaro Esguevillas Cuesta que llevan por título “Comer bien, Comer sano” y “Cuando la alimentación es un trastorno” respectivamente.

Junto a la exposición principal, la Muestra propone numerosas actividades que se celebrarán fundamentalmente del 17 al 23 de octubre, entre las que destacan los talleres en centros educativos y centros penitenciarios, y la fiesta de la caricatura. Además de la iniciativa solidaria “Un kilo por un libro”. Se trata de un intercambio: el público que aporte un kilo de alimento no perecedero recibirá de la organización un libro de humor. Todo lo recogido en esta campaña será donado a una ONG para su reparto entre los más necesitados.

Además la organización ha preparado un amplio programa didáctico destinado a los distintos niveles educativos para desarrollar talleres, en la misma sala de exposiciones, monitorizados por un profesional especializado. Para participar en estas actividades es necesario pedir cita previa por parte de los responsables de los grupos.

Como vemos, una vez más el humor gráfico juega un papel importante a la hora de sensibilizar a la opinión pública sobre problemas de gran interés social, y es compatible con los grandes problemas, serios y que desde luego no producen ninguna gracia, más bien al contrario nos ayuda a entenderlos, a denunciarlos y, en definitiva a combatirlos.


Juan García Cerrada

TANGO: LA EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DEL FÓRUM CULTURAL DE ALCOCHETE

Con fotografías de Alexandre Costa y un impresionante Diseño de Marlene Pohle se ha inaugurado una exposición sobre el tango en el Fórum Cultural de Alcochete.

Tras el acto inaugural se ha procedido a lanzar un nuevo proyecto "Olhando pelo Mundo", con una exposición de fotografía de Alexandre Costa y Joâo Vicente, dos fotógrafos voluntarios de la asociación Médicos del Mundo.

Este proyecto, que cuenta con el apoyo de la Cámara Municipal de Alcochete y la Asociación Médicos del Mundo, pretende registrar la realidad del continente americano y es el punto de partida de un viaje que durante seis meses itinerará por 16 países, recorriendo América desde el extremo sur de Argentina hasta el norte de Alaska.

Para más información no duden en consultar la página web de este evento, en www.cm-alcochete.pt

jueves, 22 de septiembre de 2011

EL MAESTRO CALARCÁ EN LA CASA DEL QUINDÍO EN BOGOTÁ



 Hoy tenemos el inmenso placer de dar paso a uno de los mas grandes artistas de nuestra época, Arlés Herrera, Calarcá, el más importante maestro y decano de la fisonomía caricatográfica en Colombia, pero también es una de las personas mas comprometidas y activas en el intento de denunciar las injusticias de una sociedad hermética ante el dolor, la desgracia y la pobreza.

Nacido hace 77 años en Armenia, capital del Quindío, en pleno corazón cafetalero de Colombia eligió como pseudónimo el del rebelde y orgulloso cacique de la tribu pijao, que habitó esta zona andina central en Colombia.

 Vinculado a la Escuela Nacional de Caricatura de Colombia desde sus inicios es una de las figuras más representativas de este siglo en el arte de la caricatura. Siempre a la búsqueda de nuevos conceptos y con una inmensa capacidad para el trabajo ,el Maestro Calarcá es una persona comprometida con sus ideales, a los que defiende pluma en mano, denunciando y retratando obras de crítica social. Es así mismo un maestro en su oficio y entre sus alumnos han surgido grandes artistas de la talla de Omar Figueroa Turcios., otro gigante entre gigantes.

Su larga historia en el humor gráfico colombiano ha dejado huella en toda América Latina. Además de sus enseñanzas en la Escuela de Caricatura durante más de 25 años como profesor de dibujo, ha realizado numerosos cursos y talleres de caricatura en los que comparte la inmensidad de su genio y su destreza con los pocos afortunados que tienen el privilegio de ser enseñados por él.

 También dirigió durante cuatro años, desde 1987 hasta 1990 el Pabellón del Humor en el Festival Latinoamericano de Humor Gráfico acompañado fielmente por los integrantes del Taller del Humor y el Cartel del Humor, e impulsó la fisonomía caricartográfica en el Pabellón del Humor de la Feria Internacional de Bogotá.

Trabajador incansable, Calarcá publica cada semana sus dibujos en el semanario Voz, deslabazando con ironía los temas mas actuales del desarrollo de su país, abarcando todo cuanto sucede a su alrededor, desde los crímenes del narcotráfico hasta la corrupción política y la desigualdad social.

La calidad de su obra se percibe en el acierto de captar el alma del retratado, encontrando entre los rasgos de su rostro la personalidad más intima, desvelando su fisionomía con los trazos del pincel.


Ha recibido numerosos premios en su dilatada carrera y ahora tenemos la oportunidad de contemplar una exposición del Maestro de los Maestros. 

Se realiza en la Casa del Quindío en Bogotá, Calle 125, nº19 a 11. 

Para más información : Tel 2136384, cel: 3122868617. Email : rajquindio@hotmail.com

Les recomendamos que no se la pierdan, tenemos la inmensa fortuna de tener entre nosotros a uno de los mejores caricaturistas de todos los tiempos. Gocen de su arte y sonrían con su ingenio, y dennos mucha envidia a los que nos la perdemos porque estamos muy lejos.